Desde os anos 90, Laura Lima apresenta sua obra utilizando seres vivos (humanos, animais ou plantas) como matéria, construindo relações inesperadas com o espaço e a arquitetura. Seu intuito está em desafiar conceitos convenientes dentro do vocabulário da arte como a performance ou instalação. A maneira como as formas de comportamento humano reagem à complexidade das relações sociais também é objeto de fascinação da artista, provocando um contínuo exercício em construir um glossário próprio dentro da obra.
Exposições individuais recentes incluem: How To Eat The Sun and The Moon, Goodman Gallery, Joanesburgo, África do Sul (2024); Balé Literal, MACBA Museu de Arte Contemporânea de Barcelona, Barcelona, Espanha (2023); A viagem d_s que não foram, Luisa Strina, São Paulo, Brasil (2023); 6 Feet Over, Galeria Tanya Bonakdar, Los Angeles, EUA (2021); Réu Hell, Baile do Sarongue, Museu do Amanhã, Rio de Janeiro, Brasil (2020); Balé Literal, A Gentil Carioca, Rio de Janeiro, Brasil (2020; I hope this finds you well, Galeria Tanya Bonakdar, Nova York, EUA (2019); Wrong Drawings, Goodman Gallery, Joanesburgo, África do Sul (2018); Alfaiataria, Pinacoteca do Estado, São Paulo (2018); Cavalo come Rei, Fundação Prada, Milão (2018); The Inverse, ICA Miami (2016); Ágrafo, Luisa Strina, São Paulo (2015).
Exposições coletivas recentes incluem: Vai, vai, Saudade, Museo Madre, Nápoles, Itália (2024); Opened the Curtain to See What Lays Behind, Gebauer Gallery, Berlim, Alemanha (2024); Color is the First Revelation of the World, Orange County Museum of Art, Costa Mesa, EUA (2024); The Lives of Animals, Museum of Contemporary Art Antwerp, Antuérpia, Bélgica (2024); To Weave the Sky: Textile Abstractions from the Jorge M. Pérez Collection, El Espacio 23, Miami, EUA (2023); Witch Hunt, no Hammer Museum, Los Angeles, EUA (2021); Bienal de Sharjah 14, Sharjah, Emirados Árabes Unidos (2019); Bienal de Busan (2018); Trienal de Aichi, Toyohashi (2016); Performa 15, Nova York (2015); 15 Rooms, Long Museum, Shanghai (2015).
Coleções das quais seu trabalho faz parte incluem: CACI Centro de Arte Contemporânea Inhotim, Brasil; MAM Museu de Arte Moderna de São Paulo, Brasil; Bonniers Konsthall, Suécia; Migros Museum für Gegenwartskunst, Suíça, Pinacoteca do Estado de São Paulo.